微鲸VR也跟我们带来了他们的年度总结和发展计划,这里跟大家奉上他们的看法。
微鲸VR CEO 马凯:
今年我们将开始看到VR驱动内容的变革,除了传统节目的套拍,会出现专属VR的内容,VR影视在艺术美学、故事性、展现形式等各方面会呈现出与传统影视的不同之处。
2016的探索
微鲸VR内容团队很年轻,2016年上半年组建了两支团队:VR直播团队和VR录播团队,他们各自从技术、创意等方面进行探索。
VR还是一个新兴事物,所以需要超级IP吸引观众,将大众带进VR世界,能够留住观众的,只能是优质的内容。
1.由微鲸VR独立拍摄、与北京五星传奇联合出品的《极地VR》获得了美国阿克雷徳电影节纪录片单元的表彰奖;为SNH48拍摄制作了4支VR版MV。
2.成功建立了一个标准化、平台化、广电级的VR直播体系,从技术、拍摄设备、编码推流、付费、分发、观看设备等等各方面能够独立完成像《中国好声音》总决赛、江苏卫视跨年演唱会这样级别的大型综艺晚会的VR直播。
3.商业模式的探索:首次进行了付费VR直播尝试并取得成功,与数字王国一起完成了王菲“幻乐一场”演唱会的VR直播,在微鲸VR平台上有8.9万名观众付费观看,为行业最高、最成功的商业VR直播;
2016的成就与经验
从拍摄角度来讲,我们并不认为VR适合传统意义的电视模式。目前所有综艺节目的表演和舞台布置都是基于电视节目多年经验形成的套路。
如果我们用传统方式拍摄VR视频会失去很多的趣味性,我们希望通过拍摄VR综艺节目来探索出一条适合VR的道路。
这个过程我们也遇到了很多坑,比如如何解决传统的穿帮问题,如何解决现场的缝合问题,如何跟节目组争取机位,包括现场设备的散热,包括现场拍摄的超大数据吞吐量。
VR的观众不只是传统视频的接受者,VR更强调的是“我在”,观众用自己的观察方式来观看一个节目或视频,不受导演选择性的限制。
比如说VR的观众在现场永远不会看到诸如传统节目里多次闪回的强调戏剧性的画面,看什么是观众的自由选择。
在前期剪辑和后期处理的过程中,我们发现按照电视剪辑的节奏和处理方式在VR上是行不通的,所以我们未来的新版本会实现观众自由选择机位和区域。
我们会在后场、嘉宾席、观众席以及演员身边架设一些机位,同时实现多数据流同时播放和热点的切换,让观众来选择他们要站在哪个角度或哪个位置来观看。
第三个感受是VR不只是360度视频,它带来的是一种完全不同的空间感,所以我们一些传统综艺的舞台是满足不了VR的。
我们尝试了壁球、足球、完全360度开放式的舞台、《中国新歌声》这样强调立体空间的室内舞美设计。
我们会利用物体和人物的运动,利用上下的空间关系,构造一个VR的空间结构。
2017的方向和目标
1.最高标准的VR内容、更成熟的分发渠道、更创新的体验和玩法。
2.聚焦泛娱乐、体育垂直领域的VR内容,比如会进行综艺+直播,中超系列比赛的直播等。
3.更加多元化和更强交互性的VR直播。比如秀场直播、弹幕等更多的互动,让用户有更多选择,甚至可以选择和影响内容本身,比如设置不同的观看场景,或者提供多个机位和视角都由观众自主选择。
4.最优质的VR影视内容,延续《极地VR》、《超幻波尔多》等作品,制作更多VR影视精品。
2017年对行业的预期和展望
从2015年开始,行业就在不断在讲VR元年。
2016年是微鲸VR的元年,我们交出了一份满意的成绩单,对VR内容的探索领先了整个行业。
今年我们将开始看到VR驱动内容的变革,除了传统节目的套拍,会出现专属VR的内容,VR影视在艺术美学、故事性、展现形式等各方面会呈现出与传统影视的不同之处。
而整个行业需要更加静下心来,专注高标准的内容,厚积才能薄发。
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